Jens Uthoff ist freier Journalist und Autor. Er schreibt vor allem über Musik, Popkultur, Literatur und Gesellschaft. Für die Berliner Zeitung arbeitet er seit 2018.

Der Name Jim Jarmusch zieht. Man ist entsprechend wenig verwundert, dass der Saal der Volksbühne am Samstagabend proppenvoll und ausverkauft ist, als der New Yorker Meister des Independent-Kinos („Down By Law“, „Broken Flowers“) dort mit seiner Band Sqürl gastiert. Sqürl ist ein Instrumental-Duo, mit dem Jarmusch schon Soundtracks für seine eigenen Filme eingespielt hat, zum Beispiel für seine Vamp-Romanze „Only Lovers Left Alive“. Jarmusch, der gerade seinen 70. Geburtstag gefeiert hat, bedient in der Band Gitarre und Synthesizer; sein Kompagnon, der Schauspieler und Filmproduzent Carter Logan, spielt Schlagzeug und ebenfalls Synthesizer. An diesem Abend vertonen die beiden aber keine eigenen Werke, sondern vier Kurzfilme von Man Ray.

Jim Jarmusch, Meister des Arthouse-Kinos („Only Lovers Left Alive“), ist auch Musiker. Wie klang der Auftritt seiner Band Sqürl am Samstag in Berlin?

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Seestern-Drones mit Promifaktor: Jim Jarmusch ließ die Volksbühne krachen

Berlin

Stil

Es schneit etwas überraschend in diesen Winter herein, das neue und mittlerweile 15. Soloalbum von Nina Hagen. Sie ist also noch da, die deutsche – und zugleich denkbar undeutsche – Pop-Diva schlechthin, und Musik macht sie auch noch. Vor mehr als zehn Jahren veröffentlichte die inzwischen 67-Jährige zuletzt ein Album, „Volksbeat“ (2011); entsprechend gespannt durfte man auf das diese Woche erscheinende Werk „Unity“ sein.

Trotz gelegentlichem Verschwörungsvokabular und Linken-Bratwurststand-Sound: Nina Hagen ist und bleibt eine der relevantesten Künstlerinnen des Landes.

Feminismus, Friedenspolitik und Antikapitalismus: Nina Hagens neue LP „Unity“

Kurz vor Mitternacht wird es laut vor dem Seiteneingang des Kulturkaufhauses Dussmann in Mitte. „Zehn, neun, acht …“ zählt ein Pulk von Leuten am späten Donnerstagabend den Countdown herunter – bis sich die Türen öffnen und im Laden die ersten Exemplare des neuen Rammstein-Albums verkauft werden.

Das neue Rammstein-Album „Zeit“ erschien Freitag um 0 Uhr. Wir stellten uns um Mitternacht bei Dussmann in die Schlange.

Der Rammstein-Irrsinn: Wie die Fans nach 0 Uhr Dussmann stürmten

Die Jazzband Web Web veröffentlicht ein gemeinsames Album mit Rapper Max Herre. Wieso? Wir haben mit der neuen Formation gesprochen.

Web Web und Max Herre: Wie ein Sieg bei der Champions-League

Kultur

Bezirke

München

Die Berliner Band Zahn aktualisiert den Noiserock-Sound der Neunziger. Das Trio ist Teil einer vielversprechenden Szene rund um das Label Crazysane Records.

Berliner Band Zahn: Scharfkantig und schneidend

Als Erstes zählt Fehler Kuti bis sieben. „One, Two, Three, Four, Five, Six, Seven/ All Ausländer Go To Heaven“, hört man den Münchener Musiker im Auftaktstück seines neuen Albums mantraartig singen beziehungsweise sprechen. Dazu ertönen klackernde Percussions, repetitive Synthiebeats, Streichersounds und Chöre. <a target="_blank" href="https://www.youtube.com/watch?v=Ng1apYxmNIg">Im Videoclip zum Song</a> breitet Fehler Kuti gegen Ende die Arme aus, als wolle er ein Gebet sprechen.

Das zweite Album des deutschen Musikers Fehler Kuti klingt oft luftig und leicht. „Professional People“ verhandelt aber schwere Themen.

Fehler Kuti, Margaret Thatcher und das Spargelstechen

Olympia 2024

Wussten Sie schon, dass Stuttgart eine Küstenstadt, nein, eigentlich sogar ein ganzer Küstenstaat ist? Wussten Sie nicht? Nun, wenn man das Debütalbum des Peter Muffin Trios hört, muss man schon bereit sein, einige sicher geglaubte Gewissheiten aufzugeben. Denn Julian Knoth, den man als Bassisten der <a target="_blank" href="https://www.berliner-zeitung.de/kultur-vergnuegen/die-nerven-im-festsaal-der-spannendste-gitarrenrock-jenseits-von-tocotronic-li.45763">Band Die Nerven</a> kennt und der hier an Gitarre und am Gesang zu hören ist, brüllt es ganz unmissverständlich heraus: „Ich geh‘ nachher an den Strand/ leg‘ mein Handtuch in den Sand/ Stuttgart ist ein schönes Land/ und in der ganzen Welt bekannt“. Zu  dichten, wummernden Noise-Gitarrenriffs singt er diese Zeilen in dem Quasi-Titeltrack „Stuttgart am Meer“.

Max Rieger veröffentlichte vergangenes Jahr ein Album, Die-Nerven-Mitglied Julian Knoth legt 2021 schon das zweite vor. Diesmal mit dem Peter Muffin Trio.

Peter Muffin Trio: Noiserock im Küstenstaat

All diese Szenerien werden vom 10. Juni an in der Ausstellung „Wenn die Nacht am Tiefsten – Ton Steine Scherben und ihre Zeit“ im und am Kunstquartier Bethanien zu sehen sein. Die Schau findet im Rahmen der Jubiläumswochen zur 50-jährigen Bandgründung statt. Aus zwei Straßentheatergruppen gingen im Jahr 1970 Ton Steine Scherben hervor. Die Band um Sänger Rio Reiser (1950–1996) und Gitarrist R.P.S. Lanrue soll die Gegen- und Alternativkultur in Westdeutschland und zum Teil auch in der DDR wie in der Folge keine zweite prägen (hier stimmt diese Phrase ausnahmsweise mal). Eigentlich sollte bereits vergangenes Jahr gefeiert werden, coronabedingt beginnen die Jubiläumsfestivitäten erst jetzt.

Vom 4. Juni an wird in Berlin die 50-jährige Bandgründung von Ton Steine Scherben gefeiert – neben Filmvorführungen gibt es eine besondere Ausstellung.

Ein Scherben-Festival: Ton Steine Scherben und ihre Zeit

Das Berliner Duo Nadja, bestehend aus Baker und seiner Partnerin Leah Buckareff, hat diese Winterlandschaft vor einigen Monaten eingefangen und für den Videoclip zum Song „Luminous Rot“ verwendet, dem Titeltrack ihres <a href="https://nadja.bandcamp.com/album/luminous-rot">neuen Albums</a>. Die Bilder, wie sie sich übereinanderschichten und ineinanderschieben, wie sie rückwärts und vorwärts laufen, vermitteln einen guten Eindruck von der Ästhetik der Band: Auch Gitarren und Schlagzeug mäandern oft vor sich hin, treten auf der Stelle, Parts wiederholen sich. Kontemplative Bilder, kontemplative Sounds.

Im internationalen Underground sind sie bestens bekannt, mit dem neuen Album „Luminous Rot“ könnte das Duo Nadja aber auch ein größeres Publikum erreichen.

Berliner Musikduo Nadja: Meditativer Metal von der Fischerinsel

Allzu bekannt kommen einem die Szenen vor, die Andreas Spechtl, Stefan Pabst, Laura Landergott und Sebastian Janata in dem Videoclip zu „On Livestream“ spielen. „Drinnen ich/ draußen nichts (…) ein Kratzer im Screen/ ja der Riss der Welt/ geht auch durch mich/ durch mein Device/ durch mein Gesicht“, singt Andreas Spechtl dazu, ehe er, von eingängigen Pop-Beats und Uuhs und Aahs begleitet, zum Refrain überleitet: „ (…) when life’s a dream/ on livestream“. Gefangen in diesem schlechten Traum sehen die vier <a target="_blank" href="https://www.berliner-zeitung.de/ja-panik-arbeiten-sich-am-mythos-des-maennlichen-rockstars-ab-auch-frauen-schrubbeln-li.20120">Mitglieder der österreichischen Band Ja, Panik</a>, sie gönnen sich gar ein kollektives Bad und waschen sich gegenseitig die Haare.

„Die Gruppe“ ist das erste neue „Ja, Panik“-Album seit sieben Jahren. Wie gut sind die Wahlberliner noch?

Ja, Panik sind jetzt „Die Gruppe“ – mit Musik, die perfekt zur Coronazeit passt

Politik

Um reinigende Drone-Sounds für den Heimbedarf ging es Sicker Man dabei also, und auch auf seinem neuen Album spielt die Drone-Musik eine wesentliche Rolle. „Dialogs“ heißt das Werk, denn es enthält acht musikalische Zwiegespräche, bei denen Sicker Man mit jeweils anderen Künstlerinnen und Künstlern instrumentale Stücke eingespielt hat. Unter seinen Gästen sind bekannte Musiker der Berliner Musikszene wie Schneider TM oder Aidan Baker (von der Noiseband Nadja). Vethake ist seit vielen Jahren im experimentellen Underground unterwegs, „Dialogs“  ist sein elftes Album als Sicker Man. Daneben macht er unter anderem Film- und Theatermusiken.

Der Cellist und Multiinstrumentalist Tobias Vethake hat mit bekannten Musikern der Berliner Musikszene ein Album aufgenommen. Wie gut ist es?

Wie der Berliner Musiker Sicker Man „Dialogs“ mit Freunden eingeht

Sie ist sanft und soulvoll, hell und klar, und sie trägt einen fort in eine andere Welt, die Stimme von Masha Qrella. Wenn die Berliner Songwriterin etwa in „27. September“ zu einer elegischen Piano-Tonfolge die tiefblaue Melancholie besingt, die den Erzähler in dem Text heimsucht, so entwickelt das einen Sog, dem man sich schwerlich entziehen kann. „Ich habe keine Zeitung gelesen/ Ich habe keiner Frau nachgesehen/ ich hab den Briefkasten nicht geöffnet/ ich habe keinem einen Guten Tag gewünscht“, singt sie da; und es ist, als könne man die bleierne Schwere dieses Tages selber spüren.

Für ihr neues Album vertont die Berliner Musikerin Masha Qrella die Gedichte des Berliner Schriftstellers Thomas Brasch. Unser Autor ist begeistert.

Masha Qrella und die Sehnsucht nach „Woanders“

„Als ich 1956 nach Berlin kam, mietete ich mir hier im Hinterhaus gemeinsam mit meinem Freund Gino Giuliani einen Raum an. Dort boten wir nun Bodybuilding-Stunden an“, sagt Merc. Die beiden waren frisch aus Wien an die Spree gezogen, in &Ouml;sterreich hatten die Amerikaner sie mit dem Sport vertraut gemacht. „Und in Berlin gab es so etwas noch nicht.“

Eine Begegnung mit Berlins erstem und ältestem Bodybuilder.

Treffen mit Bodybuilder Leopold -Poldi- Merc: Der Mann, der Berlin Muskeln machte

Europa

Frankreich

Sport

London

Reinickendorf

Arnold Schwarzenegger

Wenn Nadin Deventer &uuml;ber den Jazz der Jetztzeit und &uuml;ber das Prinzip der Improvisation spricht, entsteht der Eindruck, sie erz&auml;hle zugleich die Geschichte ihres eigenen Lebens. „Improvisierte Musik scheint eine Erfahrung zu sein, der sich aktuell wieder mehr Menschen aussetzen wollen“, sagt sie, „es geht dabei immer auch darum, dass man das Improvisierte, das Unerwartete, das Nicht-Planbare aush&auml;lt. Vielleicht ist gerade das in unseren Zeiten spannend: Dass sich einem nicht alles unmittelbar erschlie&szlig;t. Das bringt einen zum Nachdenken.“<br />

Als erste Frau überhaupt steht die 41-Jährige an der Spitze des Jazzfests.

Jazzfest in Berlin: Leiterin Nadin Deventer im Porträt

Auf dem Friedhof Grunewald-Forst sind viele Grabsteine mit Efeu &uuml;berwuchert. Die Namen darauf sind zum Teil kaum noch lesbar. Die meisten Toten hier scheinen l&auml;ngst vergessen. Bei Grab Nummer 82 ist das anders.<br />

Sie war Andy Warhols Factory Girl, Lou Reeds Muse und Geliebte von Jim Morrison.

Drogenwrack und Popikone: Vor dreißig Jahren starb Nico - "Sunday Morning"

Grunewald

Köln

Es geht ein paar Treppenstufen hinab, durch eine kleine T&uuml;r hindurch, vorbei an der jungen Frau, die einem einen dicken dunkelblauen Stempel auf die Hand dr&uuml;ckt; hinein in den dunstigen, warmen Kellerraum mit der tiefen Decke und den Betonpfeilern. Und vorbei an dem Fl&uuml;gel, dem Schlagzeug, dem Kontrabass, dem Saxofon auf der B&uuml;hne.

Wendungsreiche, unkalkulierbare Musik regiert Kellerclubs und Hinterzimmer.

Experimenteller Sound: Wie Berlins Underground lebt und bebt 

Neukölln

Prenzlauer Berg

Es geht ein paar Treppenstufen hinab, durch eine kleine T&uuml;r hindurch, vorbei an der jungen Frau, die einem einen dicken dunkelblauen Stempel auf die Hand dr&uuml;ckt; hinein in den dunstigen, warmen Kellerraum mit der tiefen Decke und den Betonpfeilern. Und dem Fl&uuml;gel, dem Schlagzeug, dem Kontrabass, dem Saxofon auf der B&uuml;hne.

Experimentell ist der Sound der Stunde in den Berliner Kellerclubs und Hinterzimmern.

Jens Uthoff

Seestern-Drones mit Promifaktor: Jim Jarmusch ließ die Volksbühne krachen

Feminismus, Friedenspolitik und Antikapitalismus: Nina Hagens neue LP „Unity“

Der Rammstein-Irrsinn: Wie die Fans nach 0 Uhr Dussmann stürmten

Web Web und Max Herre: Wie ein Sieg bei der Champions-League

Berliner Band Zahn: Scharfkantig und schneidend

Fehler Kuti, Margaret Thatcher und das Spargelstechen

Peter Muffin Trio: Noiserock im Küstenstaat

Ein Scherben-Festival: Ton Steine Scherben und ihre Zeit

Berliner Musikduo Nadja: Meditativer Metal von der Fischerinsel

Ja, Panik sind jetzt „Die Gruppe“ – mit Musik, die perfekt zur Coronazeit passt

Wie der Berliner Musiker Sicker Man „Dialogs“ mit Freunden eingeht

Masha Qrella und die Sehnsucht nach „Woanders“

Der Mann, der Berlin Muskeln machte

Improvisieren als Lebensform

Vor dreißig Jahren starb Nico

Wie Berlins Underground lebt und bebt

Der Underground lebt