Die „Herr der Ringe“-Trilogie (in Szene gesetzt von Regisseur Peter Jackson, nach dem legendären Roman von J.R.R. Tolkien) ist längst ein Gebirge aus Mythen, Fußnoten und Fan-Besessenheiten. Doch manchmal blitzt in diesem Felsmassiv eine winzige Ader Gold auf, so schmal, dass sie fast übersehen worden wäre. Eine Art kulturjournalistischer Nebenstraße, auf der die großen Fragen plötzlich im Kleingedruckten der Popgeschichte lauern.
Die Spur führt in die Langfassung von „Die Rückkehr des Königs“ (2003), das Finale der Trilogie. Minute 19:32. Ein Ort, der im kollektiven Fan-Gedächtnis vor allem dem albernen Wetttrinken von Legolas (Orlando Bloom) und Gimli (John Rhys-Davies) gehört. Während die beiden sich an Krügen festhalten, als seien es Rettungsringe nach der Schlacht, zieht im Hintergrund ein Mann vorbei, der in der Logik des Films ein namenloser Rohirrim wäre. In der Logik der Filmmusik aber ist er ein Titan: Howard Shore.
Ja, jener Howard Shore, der die musikalische DNS Mittelerdes geschrieben hat, nämlich sämtliche Soundtracks zu Jacksons Tolkien-Verfilmungen, auch später dem „Hobbit“. Jener Mann, der Chor-Atem, Streicherwellen und Hornrufe so gesetzt hat, dass sie heute intuitiv im Sekundenbruchteil mit Der Herr der Ringe assoziiert werden. Und ausgerechnet dieser für seine Ring-Arbeit dreifach mit dem Oscar ausgezeichnete Klang-Architekt schleicht sich für eine Sekunde ins eigene Bauwerk, kaum mehr als ein Wimpernschlag lang. Ein Gruß aus dem Off der Produktionsgeschichte.
Warum berührt dieses Mini-Cameo so sehr? Vielleicht, weil es das Verhältnis zwischen Werk und Schöpfer verschiebt. In unserer Zeit, in der Blockbuster-Filmwelten oft wie algorithmisch optimierte Freizeitparks wirken, erinnert dieser winzige Auftritt daran, dass hier Menschen gearbeitet haben, die selbst noch staunen konnten über das, was sie erschufen. Shore wirkt in seinem unscheinbaren Kostüm wie ein Pilger durch die eigene Klanglandschaft, ein stiller Begleiter der Helden, den die Kamera zufällig eingefangen hat. Als hätte sich das Orchester kurz materialisiert, um mitzufeiern.
Howard Shores Soundrack in Berlin-Friedrichshain
Es passt zum Ethos dieser großen Jackson-Filme, die immer auch von ihrer Handarbeit lebten: Jackson, der selbst mehrfach durchs Bild stolpert, inspiriert von ähnlichen Cameo-Auftritten seines großen Regie-Vorbildes Alfred Hitchock. Auch Jackson war ja anfangs Horror-Regisseur. Zudem in „Der Herr der Ringe“: Die Illustratoren Alan Lee und John Howe, die als „Ring“-Statisten durch ihre eigenen lebendig gewordenen Zeichnungen wandern.